谢丽尔·卢卡斯将两个不同领域的技巧陶瓷雕塑和绘画结合完美的在她的本次展览作品中。她用黏土创作作品的外形，再在作品的表面用自己制造的陶瓷铅笔和粉笔画上图案。在每个作品的表面上画上图案，在创作的过程中是形成一种混合，究竟是手绘陶瓷还是陶瓷绘画，能就取决于你的观点。

在伦敦学习了平版印刷术后，谢丽尔·卢卡斯接下来的几年在新西兰的基督城教授绘画和陶瓷，但从2005年始她集中精力在自己为于新西兰特尔顿的工作室内进行艺术创作。

也许是受到了石材平版印刷绘画过程的影响，谢丽尔·卢卡斯陶醉于将自己的创作想法在三维空间和二维空间的穿梭来回。这就像是两根轴之间的互动，一个代表现实、一个代表概念；而这洽好在作品《涟漪》中表露无遗。作品《小岛》与《揭示》艺术家以痕迹印画的方法去创作出作品本身不存在的空间，看上去是两件作品之间的缝隙然而事实上却是一个表面上的视觉错觉。

同样地，艺术家在作品《小家庭》上创造了两个手柄的假象，其中一个手柄是断开的那代表著不当行为的发生或两种形式（壶和容器）之间的战争。这个想法在作品的题目上表露无遗，英语‘domestic’在新西兰不但代表家庭更有家庭纠纷的意思；而‘little domestic’引申为更小的纷争可以说是在情侣之间的小事。

在2007年谢丽尔·卢卡斯与五名新西兰陶瓷艺术家（慕拉·埃利奥特，理查德·帕克，约翰·帕克，克里斯·韦弗和马克·米切尔）被邀请前往中国西安富乐国际陶艺博物馆，为新落成的澳大拉西亚馆进行创作。整个国际陶艺博物馆园区包含了砖和瓦厂、酒店和一个占地65公顷的果园。

在中国之行其间，谢丽尔·卢卡斯感到自己的陶瓷创作将不在为新西兰的短暂的历史而阻碍，她说：“中国之旅是让我感到释放的关键，而新西兰那180年的陶艺历史带了很多正面的东西给我。”

在经过中国之行后，谢瑞尔卢卡斯的作品得到了脱胎换骨进步和突破。2011年卢卡斯的作品获得了新西兰坎特伯雷班克斯半岛上的半岛奖，而她的作品更成为开幕雕塑。在新西兰她的多个个人展览均获好评，而她在法国举行过联展。这次在香港举行的展览是她首个亚洲个展。